1
艺术家简介
邹方臣，先后结业于中国艺术研究院中国书法院首期研究生课程班、清华大学美术学院传统绘画高研班。曾任清华大学美术学院高研班顾亚龙书法工作室助教。中国书法家协会会员，中国书法家协会考级中心考官。中国书协“翰墨薪传工程”全国师资培训首批专家教师团成员，山东省书法家协会主席团委员（驻会），山东省书协书法行业建设委员会主任，山东省书协王羲之书法院执行院长，山东省青年书法家协会副主席，山东省青联委员。
2
艺术评论
我们定会为清雅之气驻足
——邹方臣书法杂谈
文／齐玉新
▼
我一直以为，书法艺术其实就是两个层面，其一是技术层面，这是具象的，比如线条质感、结构形状；其二就是精神层面，这是抽象的，比如气质、格调以及其他情趣等。古人说“技近乎道”这句话是非常深刻且精辟的！没有技术的承载，道附载何处呢？那么，技术的成熟不仅可以使一个书法家更好的将其精神的东西搭载其上，而且也因之形成属于自己的技术语言——风格。
《蔡襄咏梅花》
纸本水墨
70X69cm
创作于2018年
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
邹方臣的书法十年前我就见过很多，今天当我再次见到他新近创作的一批作品的时候，忽然觉得，他的技术已经走向了成熟。一张张翻检他的各种书体、风格的作品，感觉就是——干净、凝练、率意。所谓干净，就是他的用笔非常到位，这个可以从他每一根线条中发现，其用笔的起行收动作完美流畅，没有那种锋面失控造成的破绽，而且也没有多余的缠绕，来路清楚；所谓凝练，这其实是对技术具有高度控制能力之后的减法，所以他的线质饱满干脆，没有花哨的东西在里面，这也是作者对行草书以及隶书书理的理解基础上所做的删繁就简和提炼；所谓率意，应该是建立在技术自信的基础上所表现出来的一种心性----胆大而不妄为，信笔而不荒率。如此，邹方臣的书法直观的感觉就是高人一筹了。书法，到了一定程度，其实就是在做减法，保留有用的，多余的一点都不要，最后技术达到了无招而生发的境界，于是，技术逐渐过渡到精神层面，来流露作者的精神和审美取向。作书，繁复容易简洁难！这也如同做事，罗哩罗嗦、效率低下的人多，而三下五除二利利索索的把事情做好的高效能力很难。作书，又何尝不是如此呢！比如，我们去观察一下魏晋书法，尤其是王羲之的《圣教序》以及《十七贴》就会发现，书圣以及那个时代的书写者们，他们写字非常朴实，没有一点炫耀的成分，他们笔下流露的就是最自然的书写状态，他们并非要写给谁看、写给哪个展览，他们只是在书写着，不为功利……我以为，方臣这两年的书写状态似乎已经开始进入到为自己书写或者写给自己看的境界了，如此，作书也就少了挂碍，那种笔底所流露的自然情趣就多了起来，作品也更加耐品了。
《白居易新栽梅》
纸本水墨
70X69cm
创作于2018年
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
当技术达到一定程度之后，自然而然的精神便因为技术的成熟而附焉。所以当很多人孜孜以求个人风格的时候，其实恰恰离书法的“道”越来越远了……显然，方臣的书法，通过对技术的修炼，有意无意的迈向了“道”的道路，至少他目前的作品透出了一股清雅之气，这种气息自然也是高格调的。书法，到了最后，比的是格调，而你建立什么样的技术体系和技术追求，最终也就决定了你的格调高低，这也是为什么有的人越写越俗的关键所在。书法一旦写俗了，技术肯定也是有缺陷的，当然这也和一个人的格调有关，所以书如其人，唯俗不可医。
《古诗抄》
纸本
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
仅就我个人而言，书法我喜欢清雅的风格。毕竟，书法是文人的一种雅好。在当代一个急功近利的浮躁时代，能够心存清雅之气，这种君子之风，无疑也是当代书法最缺少最宝贵的东西，这一点，我在方臣的书法中看到了。我坚信，当我们有一天蓦然回首----那些繁华似锦的书法都是浮云的时候，邹方臣书法中那种清雅之气是多么与众不同、多么值得我们驻足！
3
作品赏析
篆书对联
纸本
该作品摘录自韩斌艺盘云库——精品展示
《西江月·问讯湖边春色》
纸本
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
隶书中堂
纸本
137X68cm
创作于2016年
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
《春雨秋风联》
纸本
137X23cmX2
创作于2016年
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
扇面四
纸本
35X70cm
创作于2018年
该作品摘录自邹方臣艺盘云库——精品展示
4
艺术履历
作品获奖情况：
第四届山东省“泰山文艺奖”一等奖
山东书法“国展精英展”十佳作者
北京水墨公益基金会提名为山东省十大青年书法家
二十余次参加中国书法家协会主办展览（其中中国书法最高奖中国书法兰亭奖第一届第二届第四届入展）
艺术家邹方臣老师的作品《蔡襄咏梅花》、《白居易新栽梅》，在2018中国画都画廊周核心展区艺盘展位公开展出。众多书画爱好者驻足观看，此次展览将持续到4月25日，欢迎朋友们的莅临参观。
400 - 0531 - 114
