艺术家的艺术创作是一项复杂的劳动，当以“天机凑合”为指归。《楞严经》谓神珠非从外得，马祖亦有“自家宝藏”之说。随园袁枚论诗主性灵，薄格律。其《诗话补遗》卷一亦曰：“诗者，人之性情，近取诸身而足矣。其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗。”艺术创作亦如此，其在远取诸物、近取诸身之行为中彰显性灵，同时流露着艺术创作者的真性情。
《如是说》36×45cm 绢本 2018年
《性空》 36×36cm 绢本设色 2018年
牛文娟即为于创作活动中主性灵而显示真性情的有才情的青年女艺术家。其出身于艺术世家，现于中国艺术研究院攻读美术学博士学位，先后师从蒋彩苹、苏百钧、林若熹教授，作为中国美术家协会重彩画研究会会员，中国工笔画学会会员、中国岩画学会会员、河南省美术家协会会员的她，虽是85后的新生代画家，然其所取得的成绩斐然。近年来已多次入选国家级展览，经常参与艺术活动并展露头脚，可见其勤奋与极具才情处。牛文娟近些年的没骨山水探索作品已彰显出极具个人魅力的艺术形式与艺术语言，画如其人，她的系列作品显然流露出静谧、神秘、深邃以及梦幻般的氛围与气息，是其内心的真性情的表现。同时其作品又似乎具有西方现代艺术超现实主义及后现代主义思潮的意味在其中，令观者感受到强烈的现代意味。当然，牛文娟的作品于中国绘画的创行探索中还是坚定地守护了中国画传统底线的，其造型能力与笔墨功力扎实，同时又可将传统笔墨灵活地为己所用，山石、树木之间可见其“悟”“性”之高超处。
《静观》 40×50cm 绢本设色 2018
《邂逅》 33×33cm 绢本设色 2020
夫“悟”得而后可以得“妙”，亦可谓由“悟”而“妙”未必一簇而及也，乃当博采众有而有所通，力索群玉方有所入也。论道学艺，非悟不进。悟性的深浅来自于天生的灵气与自身的修养、勤奋。如高中宪《困学记》云：”平日深鄙学者张皇说悟，此时只看作平常，自知从此方好下功夫耳。“陆桴亭《思辨录辑要》云：“凡体验有得处，皆是悟。只是古人不唤做悟，唤作物格知至。古人把此境界看作平常。”又云：“人性中皆有悟，必工夫不断，悟头始出。如石中皆有火，必敲击不已，火光始现。然得火不难，得火之后，需承之以艾，继之以油，然后火可不灭。故悟亦必继之以躬行力学。”以悟论之，悟道有迟速，慧根有利钝，犹如得火之难易，系关乎火灶之优劣、风气之枯湿。正如前论，牛文娟当深具慧根灵性之人，加之其勤学笃行，韦编三绝。绘画技法上精研晋唐丹青之成法，深探宋元之神髓，进而将视野延申至西方现代艺术及后现代艺术领域，然后梳理、总结、思考，继之以其深厚学养为基础，以中国画笔墨传统为底线，进行了自己成绩斐然的探索。从其作品《他山之石》系列作品中可见，作品常以蓝绿色调为基，以构成规律为手段将画面分割空间，同时于分割后的空间中设山川云霭尽入瓶中这么一个及梦幻、超现实的一个场景。整个画面山川以没骨表现手法，虚虚实实中给人神秘而熨帖的感觉，营造出属于她本人艺术世界的禅境，彰显着艺术家的悟性与性灵。正如宋人沈括所记王维之绘雪里芭蕉之事：“书画之妙，当以神会，难可以形器求也。如彦远画评言：‘王维画物，多不问四时；如画花往往以桃杏芙蓉莲花同画一景。‘余家所藏摩诘《卧雪图》有雪中芭蕉，此难与俗人言也。“（《梦溪笔谈》卷一七）沈括所谓“此难与俗人言也”正说明此雪里画芭蕉虽与自然违背，然王维画之。其实王维之绘雪里芭蕉之事与禅宗“海底生红尘”之话头相似，皆为不可喻之事，当为禅宗公案了。牛文娟所绘瓷瓶山川的探索实践实与王维之事有异曲同理之妙。除此之外，她的物造天极系列、澄明镜像系列与异度时空系列均展现其走了一条浪漫主义、非现实绘画的道路，其作品整体彰显出后现代主义艺术哲学化的神秘主义色彩，色彩的纯净可谓妙哉，艺术作品可谓真性情表达。
《游踪》33.5×33.5cm 绢本设色 2020
《无量》 138×69cm 绢本设色 2018
牛文娟系85后，还很年轻，还一直在艺术探索的路上，相信以其由“悟”得“妙”、主性灵而得真性情之慧根，进而奋勇勤行，前程佳绩未可限量。
《私密空间》 54×49cm 绢本设色 2020
《异度时空2》 28×28cm 绢本 2019
400 - 0531 - 114
