绘画“意象”与中国“味道”:我看刘明亮油画
文/李宜港(千州艺术)
黄河系列2
60×80cm
布面油彩
刘明亮的油画创作,一直在“意象”表现的领域探索,既非写实,亦非抽象,而是借助于“意象”建构自己的画面。这种“意象”的理论来源来自《道德经》之“道之为物,惟恍惟惚。惚兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物”,这种“意象”表达,使得他的油画创作更具备一种东方气质。
即境观心:春意系列6
36×45cm
布面油彩
同时,在油画本体语言的探索中,他又巧妙的融入中国传统绘画元素 ,除了可以清晰感觉到的中国式“笔法”外,在颜色的处理上甚至有着“墨韵”的感觉,这种感觉,以及这些尝试和融合,使他的油画作品更具有中国“味道”,也正应了李泽厚所言“绘画的美不仅在于描绘自然,而且在于或更在于描画本身的线条、色彩亦即所谓笔墨本身。笔墨可以具有不依存于表现对象(景物)的相对独立的美。它不仅是种形式美、结构美,而且在这种形式结构中能传达出人的种种主观精神境界、‘气韵’、‘兴味’。”
即境观心:素心若雪系列3
50×60cm
布面油彩
再者,刘明亮的画面无处不呈现着某种轻松和随意之感,按照他自己的说法,就是期待那种“不其然而然”的境界。在这种尝试中,他为自己设定了几个无法控制和无法预料的难度:一是常年使用没有经过刷洗的画笔,这种没有经过清洗的画笔中饱蘸了各种前次绘画过后所留下的颜料,颜料的多样性和复杂性几乎是无法把握的;二是在绘画的过程中,没有擦笔的过程,这种难度之大可以想象,因为不去擦笔意味着调色几乎是不可控制的;三是不去构形,只是按照自己心中的“意象”不断地涂抹,按他自己的说法:就是画面上已经存在的色块和线条都在提示着自己——下一步应该怎么办。由于这些“不可控制”的“控制”,让他的作品充满了随意、轻松、自然的感觉。
温暖的静物6
50×60cm
布面油彩
看刘明亮的画,轻松自然,举重若轻;看刘明亮画画,则跌宕起伏,心潮澎湃。
一花一世界:荷塘系列3
40×120cm
布面油彩
风景系列23
40×120cm
布面油彩