太湖边的清晨,一片静谧,薄雾弥蒙,云烟缭绕,渔民站在船上撒网,人与自然浑然交融,一片和谐……
这是陈海良曾经生活的地方,也是他后来艺术取之不尽的灵感源泉,多少年后他每每谈起,那景那情,总是浮现眼前,清晰可见;那一颗热切而又执着的初心,总是让人动容!
清晨湖面一片一片蒸腾的雾气,弥漫朦胧,虚虚实实;渔民网兜飞撒的飘逸与空灵,那灵巧娴熟动作下蕴藏的爆发力与气势,让人回味无穷,田间农民挥洒播种的姿态很美,张弛有度,从容不迫;等等这些生活的场景,随着社会的进步,至今都已不复存在,但却深深地印在了陈海良的心田,难以忘怀,弥久时新,生活的馈赠赋予了他艺术的灵感,最后都幻化成了他笔下的自由挥洒,酣畅淋漓、元气弥漫的大草风格正是他取材生活的写照和升华;其笔下的云烟氤氲、空灵之境的山水图墨,亦是他艺术心灵之乡的另一种反映和阐释。
花开花落,有失有得。生活的坎坷磨砺,心性的沉淀丰满,曲折的人生经历,让内心狂热的陈海良不断地反思沉淀,重新认识自我,逐步深入走进书法,走向艺术的化境,并坚持不懈,积年如是,这或许便是佛祖的安排,让他在另一番笔墨天地间觅得人生的真谛!
在这个靠着一种书体便可成名立“家”的当下,陈海良的五体精熟、各具特色是极为难得的,但更难能可贵的是他对心仪大草的执着追求和精深钻研。真正懂得大草、领悟草书的人是少数的,线条结构、笔墨章法等等这些技法只是草书的皮毛,草书的意境是必须通过人生的磨砺、修为自然内化得来的;陈海良曾深以为,艺术的最高境界是写给神灵看的,而草书就是神灵的化身,只可心手相合、偶然得之。
陈海良的艺术理想境界是这样的,他在对待自我艺术作品的态度上更是极为苛刻。除了日常的学问修养积累外,他常说作品是一个艺术家面貌最好的代言,他对自己作品的要求是一年一小变,三年一大变,以变化、内涵、儒雅为审美基调和价值取向;他是这样说的也是这样做的,自2019年以来,“陈海良书画艺术公众平台”每周一期上线的“陈海良最新书法拍卖专场”,作品的火热竞拍、场场火爆便是最好的明证!
艺术市场的过度繁荣必将造成作品水平的良莠不齐、艺术家的追名逐利,但陈海良对待自我始终态度严谨,坚持学术修养、作品品质为第一位,艺术家的水平是前提、第一要素,即便再有资历和地位也是昙花一现。
躲进小楼,认真读书,倾情大草,闲来从事山水画的创作,便是陈海良的艺术常态;为艺严谨、处世低调,潜心研究、坚持自我,更是陈海良的初心坚守。