恭王府油画写生与创作

    自2010年5月开始，我针对恭王府进行油画写生、创作与王府文化研究，2013年8月在恭王府嘉乐堂举办了“李宏伟恭王府油画写生作品展”，并出版《王府“画”语》一书。

     恭王府是现存清代规模最大的一座王府，是国家重点文物保护单位。它曾先后作为和珅、永璘的宅邸。1851年恭亲王奕訢成为宅子的主人，恭王府的名称也因此得来。清室覆亡后，府邸的产权曾归属辅仁大学；解放后，曾被多个单位占用。1988年，恭王府花园对外开放，2008年恭王府完成府邸修缮工程后，全面对外开放。恭王府历经了清王朝由鼎盛而至衰亡的历史进程，承载了极其丰富的历史文化信息，故有了“一座恭王府，半部清代史”的说法。王府文化源远流长，但在油画艺术领域对其的描绘甚少，尤其是名为“萃锦园”的恭王府花园。徜徉于“萃锦园”中，犹如漫步在山水之间。它以康熙皇帝御书“福”字碑为中心，前有独乐峰、蝠池，后有绿天小隐、蝠厅，布局令人回味无穷。花园内古木参天，怪石林立，环山衔水，亭台楼榭，廊回路转，极适宜绘画创作。在尊重历史和追溯昔日王府生活的基础上，用油画艺术的语言表现恭王府府邸与花园风貌是一项具有艺术价值的活动。其油画写生与创作过程是一次艺术与历史对话，也是油画与传统文化的互动。恭王府是中国传统文化艺术的经典范例，而“恭王府油画写生作品”无疑带给大家的是关于恭王府府邸建筑、花园景观的另一种艺术形式的诠释，也是对恭王府花园原貌的情景再现、历史追溯的艺术复原描绘。

在绘画风格上，我将传统与现代油画艺术风格相结合，同时探索了属于自己的意象表现油画艺术表现形式。具体而言，也就是本着以写实风格为基本宗旨，根据画面的需要融入相应的意象表现成分，将物象纳入点、线、面的范畴内来处理；将笔触与画面构图、结构相联系，大、小笔触和厚、薄画法兼得且混合采用，使点线面与构图有机融合。在造型上，在突出写生物象感觉的基础上，将自然形态加以概括、提炼、夸张，适当采用“选型”与“变形”相结合的方法处理艺术形象。在色彩上，将客观色彩与主观色彩相结合，通过对自然色彩进行艺术加工、整理，使其成为更具表现力的色彩语言。让观者在获知恭王府的历史背景、设计特征的同时，获得视觉上的审美享受。因此，所有作品以写生为主，兼有创作的成分。

目前，恭王府油画写生与创作仍在继续，恭王府油画系列写生与创作进一步成熟和完善。我希望把这一历史文化题材，通过油画形式，创作出优秀作品而塑造中国油画的多重文化内容与审美形式，这将是我油画创作的研究方向和核心命题并致力于将油画材料、创作语言与中国审美意味的王府园林结合起来，表达中国油画家运用油画艺术形式表现王府园林之美的艺术探索。